Eco lector de Borges

★★★ Umberto Eco, lector de Borges

-Cuando Umberto Eco tenía poco más de veinte años, por primera vez se publicaba en Italia el volumen Ficciones, de Jorge Luis Borges. Fue una edición pequeña de sólo quinientos ejemplares que pasó prácticamente inadvertida. Recomendado por un poeta italiano al que admiraba, Eco leyó esos cuentos y quedó fascinado. "Me pasaba las noches leyéndoselo a mis amigos", contó Eco, y de inmediato se reconoció en ese autor argentino. Aceptaba, además, que en El nombre de la rosa hubiera un homenaje a Borges: es en la figura de ese viejo monje ciego, español, de enorme erudición, que controla la biblioteca de la abadía donde transcurren los sucesos. El nombre: Jorge de Burgos. El mapa de coincidencias, entonces, resultaba evidente. Eco sonreía frente a los lectores tentados de buscar claves y encontrar conexiones entre Borges y Burgos. ¿Pero existen? "En realidad –respondió el escritor italiano en una entrevista–, me gustaba la idea de tener un bibliotecario ciego, y le puse casi el mismo nombre de Borges. Pero cuando elegí el nombre no sabía que iba a quemar la biblioteca. No es, por lo tanto, una alegoría. Le puse el nombre de Borges, como también puse en la novela los nombres de otros amigos. Son homenajes."

Personajes que encuentran sus libros al recorrer librerías de viejo por avenida Corrientes, una singular manipulación de la enciclopedia, textos que mezclan autores ficticios y otros reales, escritores influenciados por obras aún no escritas, sueños cruciales para revelar preocupaciones eróticas, religiosas y asesinatos. En esos elementos, Borges y Eco se entrelazan permanentemente. Así lo analizó tanto Donald McGrady, de la Universidad de Virginia, como la escritora alemana Christine de Lailhacar, y en 1998 también lo hizo Nilda Guglielmi en su ensayo El Eco de la rosa y Borges, publicado por Eudeba. En este último, la académica argentina entendía que no podía negarse la inspiración que Eco había recibido de la intertextualidad, de Conan Doyle y "El sabueso de los Baskerville", de Italo Calvino en Si una noche de invierno un viajero o La montaña mágica de Thomas Mann, pero resultaba indudable todo lo que Borges había orbitado en la trama y el universo ficcional construido por Eco. Con respecto a esta cuestión, el escritor Pablo de Santis entiende que "para levantar esa abadía benedictina –que es también el edificio especulativo de la filosofía medieval- , Eco trabajó con dos representaciones originadas en sus lecturas de Borges: el laberinto y la biblioteca. La resolución del crimen, tan simple como elegante, participa de las dos representaciones del mundo, y nos lleva del encierro a la salida, de los libros al Libro."

En Las lenguas perfectas, Eco señala que Borges al menos en tres ocasiones inventa fragmentos de lenguas imaginarias. En una entrevista por televisión durante una visita a la Argentina, el semiólogo sostenía que "Borges era extraordinario porque leía tres líneas sobre el argumento y luego inventaba lo que en realidad había sucedido. En mi libro me ocupo del religioso y naturalista inglés John Wilkins, que inventó un sistema de lengua perfecta. Hay un texto de Borges, que se llama 'El idioma analítico de John Wilkins', donde Borges confiesa haber leído sólo la entrada de Wilkins en la Enciclopedia Británica. Poquísimo. Y se mete a inventar por su cuenta y comprende exactamente cuál era el problema de Wilkins. En ese sentido Borges era extraordinario: en una palabra, inventaba todo, inventaba la realidad".

En la introducción a la edición alemana de Seis problemas para don Isidro Parodi, publicada en 1983, Eco plantea que el de Borges es un universo en que mentes distintas no pueden sino pensar mediante las leyes expresadas por la Biblioteca, pero esa Biblioteca es la de Babel: sus leyes no son las de la ciencia neopositivista sino leyes paradójicas. "La lógica (la misma) de la Mente y la del Mundo son ambas una ilógica. Una ilógica férrea", escribe Eco. "Sólo con esa condición puede Pierre Menard reescribir 'el mismo' Don Quijote. Pero, ay, sólo con esa condición el mismo Don Quijote será un Don Quijote diferente." ¿Qué es lo que tiene de rigurosamente ilógico el universo de Borges y qué es lo que permite a don Isidro reconstruir con rigurosa ilógica los procesos de un universo exterior igualmente ilógico?, se pregunta Eco y la respuesta que encuentra es que el universo de Borges funciona según las leyes de la puesta en escena o de la ficción. Las leyes de la ficción, entonces, para Eco, son una clave a su vez para leer la obra de Borges. "No estamos nunca ante el azar, o el hado –plantea Eco–, estamos siempre dentro de una trama (cósmica o situacional) pensada por otra Mente según una lógica fantástica que es la lógica de la Biblioteca."

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Chomsky.........sus dichos más populares

El filósofo y profesor estadounidense, Noam Chomsky, pierde la capacidad de hablar y escribir a los 95 años, esto le obliga a ceder el trono de la palabra, en la que expuso la verdad sobre los sistemas globales algunos de sus dichos más famosos: - "No existe un país pobre. ¡Sólo existe un sistema fallido en la gestión de los recursos!"

 -Nadie pondrá la verdad en tu mente, es algo que tienes que descubrir por ti mismo "Si quieres conquistar a un pueblo, creale un enemigo imaginario que le parezca más peligroso que tú, entonces sé su. salvador."

 -Una de las lecciones más claras de la historia; "Los derechos no se otorgan, se toman por la fuerza". 

Hay un propósito en distorsionar la historia y hacer que parezca que los grandes hombres lo hicieron todo. Es parte de cómo se enseña a la gente que no pueden hacer nada, que son impotentes. y que simplemente deberían esperar a que lo haga un gran hombre. 

- "El mundo es un lugar muy misterioso y confuso, si no estás dispuesto a confundirte, te conviertes en una réplica de la mente de otra persona" 

- Para que puedas controlar a la gente. Hazle creer que él es la razón de su atraso y que vienes a salvarlo." 

- El mundo o Occidente se arrepentirán de sus ideas triviales que desvían a una persona de su humanidad o de su naturaleza. Deben conocer la religión correcta. y la creencia correcta.

#filosofia #NoamChomsky #Chomsky #parati #lectura #literatura #poesia 

#elclubdelosolvidados

El profesor Valdivia.....

El Hombre que Despertó a una Generación

Por Julián Gómez

La primera vez que me hablaron de Adrián Valdivia fue en una reunión de periodistas. Alguien mencionó, entre sorbos de café y bocados de galletas, a un "profesor retirado que había cambiado la manera en que mucha gente veía su propia vida". En un principio, pensé que era una exageración. A fin de cuentas, todos habíamos escuchado esa clase de historia antes: algún intelectual que había sacudido los cimientos de una institución para luego ser olvidado en algún rincón del mundo. Pero cuando comencé a investigar, descubrí que Adrián Valdivia era mucho más que un nombre olvidado.

La Paz Antes de la Tormenta

Conocí a Adrián en su pequeño despacho, en un barrio apartado y tranquilo. Tenía la biblioteca organizada en una cuidadosa simetría, y el ambiente olía a café recién hecho. Para un hombre que había desafiado ideas profundamente arraigadas, me sorprendió su tranquilidad. Su vida había sido, según me contaba con cierta ironía, "bastante común": un catedrático, rodeado de libros y de la rutina que dan los años en la academia. Hasta que un día, sin aviso alguno, sintió una curiosidad inesperada, un cosquilleo por saber más sobre algo que, en sus propias palabras, "siempre había dado por hecho".

Me explicó que todo comenzó con una pregunta simple: ¿de dónde venía esa obsesión por levantarse temprano, trabajar hasta el agotamiento, ser sumiso y humilde? Eran ideas que él, como todos, había adoptado sin cuestionarlas, pero que de pronto parecían… demasiado convenientes. Así fue como comenzó su investigación, con esa calma inicial que marca a todo buen investigador, armado con su curiosidad y con ese toque de escepticismo que solo los años pueden dar.

Descubriendo el Engaño: Los Primeros Sospechosos

Valdivia empezó a notar patrones. Me relató cómo en documentos de siglos atrás encontró un propósito detrás de cada "gran verdad" de la moral occidental. Según sus hallazgos, estos ideales habían sido promovidos por aquellos que tenían algo que ganar: desde líderes religiosos que instaban a la humildad hasta magnates de la industria que exaltaban el trabajo duro.

"El trabajo duro siempre fue la promesa de un mejor futuro", me comentó con una risa seca. "Pero, ¿cuántos realmente alcanzaban ese futuro? Casi siempre eran los mismos quienes ganaban". Me mostró sus notas, en las que había escrito con letra pulcra y precisa cómo ciertos valores, como "poner la otra mejilla" y "la recompensa eterna", no habían surgido por casualidad. En cambio, parecían diseñados para mantener a la gente ocupada y obediente.

La Prosperidad de los Beneficiarios

Valdivia se topó con ejemplos que parecían sacados de una novela negra sobre avaricia y poder. Documentos antiguos revelaban cómo la Iglesia, durante siglos, promovió la idea de "el sacrificio en esta vida para obtener recompensa en la siguiente", mientras acumulaba grandes riquezas. En ciudades enteras, la gente donaba su poco dinero, sus bienes, e incluso su tierra a cambio de promesas de paz eterna, construyendo así vastas fortunas para clérigos y jerarcas. Mientras los fieles se privaban de cualquier lujo, los templos se alzaban en oro y mármol, y sus líderes vivían en palacios que ellos mismos predicaban como indignos para el común de los mortales.

Otra de sus investigaciones reveló cómo, durante la era de la revolución industrial, los magnates de las fábricas utilizaron la moralidad del "trabajo duro" para justificar extensas jornadas laborales. En discursos públicos y campañas de prensa, exaltaban el esfuerzo y la dedicación como valores sagrados que llevarían a la gente a la prosperidad. Sin embargo, mientras los trabajadores sacrificaban sus horas, su salud y su vida familiar en fábricas insalubres, los dueños amasaban fortunas sin límite. Desde sus mansiones, celebraban los frutos de un sistema que aseguraba su bienestar a costa de una mano de obra que jamás vería la prosperidad prometida.

Aún hoy, millones y millones de personas en todo el mundo viven en la misma sumisión que generaciones anteriores, convencidas de que el sacrificio, la humildad y el trabajo duro son las únicas virtudes necesarias para alcanzar una vida mejor. En barrios humildes y zonas rurales, miles de familias repiten esas enseñanzas sin cuestionarlas, mientras sus condiciones apenas cambian de generación en generación. Son pobres, viven en la miseria, pero bajan la cabeza y aceptan la idea de que, si solo trabajan lo suficiente, algo mejor llegará… algún día. Valdivia comprendió que esta sumisión, transmitida como un valor indiscutible, mantenía a millones de personas atrapadas en una vida de sacrificios y privaciones, mientras los pocos que controlaban el sistema disfrutaban de una prosperidad inconcebible.

Entre el Dilema y la Obsesión

La investigación avanzó, y con ella vino el conflicto. Adrián comenzó a darse cuenta de que esta verdad, que al principio parecía solo una curiosidad académica, ahora era un peso difícil de soportar. Le pregunté si alguna vez pensó en dejar la investigación. Él me respondió, después de un breve silencio, que había tenido noches enteras de insomnio en las que deseaba no haber comenzado nunca. No era un hombre paranoico, pero admitió que empezó a ver su propia vida bajo una nueva luz.

"Era como si, de repente, todo el mundo me estuviera observando, esperando que siguiera el guion de siempre. Pero algo dentro de mí sabía que esto no debía quedar en silencio", me dijo. Sin embargo, la idea de publicar sus hallazgos lo llenaba de dudas. Sabía que su reputación, su trabajo y su vida tranquila estaban en juego. "No podía vivir con ello y, al mismo tiempo, no podía vivir sin ello", me confesó. Fue una confesión de lucha interna, pero también de una fuerza que parecía empujarlo a seguir, más allá de sus propios miedos.

El Día en que Todo Cambió

La historia de Adrián alcanzó su punto más alto una noche de diciembre. Con una calma deliberada, como si cada palabra pesara, redactó sus conclusiones en un lenguaje que cualquier persona pudiera comprender. Sin rodeos ni tecnicismos, expuso sus hallazgos sobre cómo los poderosos habían moldeado los valores de la sociedad para su propio beneficio, dejando a la gente común en una constante búsqueda de recompensas que nunca llegarían.

En cuestión de días, su artículo se hizo viral. "Lo publiqué casi sin pensar; supongo que fue un impulso", admitió con una sonrisa que delataba algo de vergüenza. Pero el impacto fue inmediato y feroz. Las personas comenzaron a leerlo y a compartirlo, a hablar sobre la verdadera utilidad de valores como la humildad, la obediencia y el trabajo duro. Pronto, miles de personas se encontraron cuestionando todo aquello que, como Adrián, habían dado por cierto.

Las Consecuencias: Un Nuevo Comienzo

Por supuesto, el precio fue alto. La academia, que alguna vez lo había acogido, le cerró las puertas, y las críticas comenzaron a llegar desde todos los frentes. Los intelectuales de renombre lo tacharon de "demagogo", de "oportunista". Pero Adrián, sentado en su pequeño despacho, no parecía afectado. Al contrario, en sus palabras había una especie de calma que yo solo había visto en quienes han encontrado un propósito más grande que ellos mismos.

Con el tiempo, encontró en la sencillez de su nueva vida una felicidad inesperada. Aunque perdió su posición en la academia, utilizó sus pocos ahorros para montar una pequeña tienda de abarrotes en un barrio popular. Luego comenzó a recibir el apoyo de personas de todas partes, quienes le enviaban cartas, agradecimientos y pequeños regalos como señal de gratitud. Era como si, al final, aquella verdad incómoda se hubiese convertido en un lazo invisible que lo conectaba con miles de personas.

El Encuentro Final: Un Agradecimiento

Antes de despedirme, le extendí la mano y, con una mezcla de respeto y admiración, le dije: "Gracias, Adrián. Gracias por habernos abierto los ojos a tantos". Él sonrió, con esa expresión tranquila que lo había acompañado durante toda nuestra conversación. "No fue fácil", me dijo, "pero a veces, lo que se gana con dificultad tiene un sabor más dulce".

Salí de su despacho esa noche con la sensación de que había sido testigo de algo profundo. Adrián Valdivia no solo había descubierto una verdad; había cambiado la manera en que muchos verían sus propias vidas. Quizá su sacrificio había sido grande, pero, como él mismo decía, "al final, abrir los ojos tiene un precio, pero vale cada instante de libertad".

© Mateo Cruz. Todos los derechos reservados.

Amparo Arrebato me llaman.....

#ArticuloSalsero 

El País en clave de mujer: La leyenda salsera de la canción "Amparo Arrebato" de #RichieRay #BobbyCruz

En las cosas bellas que tiene hacer una canción, entre otras, está la de abrir caminos inimaginables en los insondables vericuetos de la creatividad y el ideario popular. En la salsa no sucede algo distinto. Muchos personajes, ya míticos, se han paseado por el cancionero popular bailable del solar latino, dando rienda suelta a la imaginación de autores, que acompañados por una composición dirigida al bailador, han sembrado en la memoria de muchos, a personajes como Juanito Alimaña, Pedro Navaja, Juana La Jicotea, Paula C, Periquito Pin Pin, el cantante, Juana Peña y Amparo Arrebato entre muchos más.

En el año 1968, para la feria de Cali, a la Caseta Panamericana, con capacidad para 7.500 personas, llegó una pareja de músicos procedentes de Nueva York, que traían en sus maletas las partituras de unos temas de salsa, lo último en guaracha en la gran manzana. Eran Richie Ray and Bobby Cruz, quienes aquel 26 de diciembre del año mencionado, inaugurando la ya legendaria caseta Panamericana, con la animación de Sady Rojas y alternando con Nelson y sus Estrellas de Venezuela, dejaron a Cali alienado y contagiado del sabor salsero. 

Un año después regresaron a la Sultana del Valle, con una canción que crearía otro de los grandes mitos en torno de la salsa. Amparo Arrebato, así lo llamaban y así lo tocaron. 

Hoy quiero proponer una aproximación a la verdad verdadera, no a la verdad que se alojó en la memoria de los salseros en estos últimos 40 años. "Esa negra" que según la lírica de Roberto Cruz y Ricardo Maldonado, "…tiene fama de Colombia a Panamá", es la Caicedo bailadora o la Ramos bailarina. Las dos llamadas Amparo, las dos apasionadas por bailar salsa en los metederos de la época, paseándose y bailándose por sitios nocturnos de mucho agite, como Caborojeño, Aretama, Costeñita, el bailadero de la Negra Sonia y el Grill San Nicolás entre otros.

Las dos mujeres de la salsa, reclamaron ser el motivo de la inspiración del tema incluido en el disco de larga duración "Agúzate" publicado en el año 1970 por Richie Ray y Bobby Cruz, bajo el sello de Fania, Alegre Records. Obviamente existen argumentos de defensa del estandarte, por parte de las dos Amparos, sus amigos y familiares. A la bailarina Amparo Ramos Correa, hasta el día de su muerte, se le escuchó diciendo que ella era Amparo Arrebato, la original. Amparo Caicedo sin embargo, al menos este periodista nunca supo que se pronunciara al respecto.

Amparo 'Arrebato' Caicedo

Han sido sus amigos de la época, bailadores y compinches de jornadas bohemias y de baile, los que han reclamado para la negra Amparo Caicedo, el apelativo de Amparo Arrebato, esgrimiendo que la Ramos era blanca, y la Caicedo negra, o mulata como afirman quienes la conocieron personalmente y que del color de su piel se desprende la inspiración de algunos párrafos de la canción. "esa negra tiene fama, de Colombia a Panamá", "Amparo Arrebato le llaman, la negra más popular", "oh, que esa negra es sandunguera nadie lo puede negar".

Del libro "Vieja guardia, una salsa bien bailada", del escritor caleño, Alfredo Caicedo Viveros, en la página 239, cito textualmente: "… conocí a Amparo Arrebato Caicedo y su inseparable corte de amigas: Lorena, la porteña y Amparo Tabera "La Cucaracha", su mejor amiga…", a quien llamaban así porque había tenido amores con otro de los reconocidos bailadores de la época, "Cucaracho", Adán Martínez. Los defensores de Amparo "Arrebato", la Caicedo, afirman entonces que el calificativo de su amiga, da que para que Richie y Bobby escribieran jocosamente "… Amparo Arrebato le llaman la negra más popular, y ella dice que la cucaracha ya no puede caminar." 

Otro de los argumentos, es que Amparo viajaba a Panamá por negocios, sobre los que no quiero detenerme a puntualizar. Allí en el vecino país se encontró en varias oportunidades en la rumba, con la orquesta de Richie. Los amigos de Amparo "Arrebato" Caicedo, argumentan que esto inspiró la frase de la canción: "…esa negra tiene fama, de Colombia a Panamá…" 

A lo anterior se suman las aseveraciones de Francis Gómez, discómano y propietario del inolvidable Cabo Rojeño, el bailarín Toño Catacolí, el bailarín Félix Veintemillas y el escritor de la salsa Alfredo Caicedo Viveros, entre otros melómanos que vivieron y estuvieron presentes en esa época dorada de los inicios de la salsa en Cali y que con seguridad afirman que la original Amparo Arrebato es Amparo Caicedo. 

En el programa que hacíamos en Radio Impulso 1290 AM, el Show de la Sonora Matancera, con mi recién fallecido amigo Raúl Palomino, nos contó Miguel Ángel Barrios, "el Chato", también fallecido, artista representativo de la escena del baile popular en Cali, que Amparo Caicedo, residenciada en Nueva York, era la verdadera Amparo Arrebato, y que la Ramos era solo una impostora. 

Esa sería la verdad absoluta, que realmente se aleja de la realidad, porque es a Amparo Ramos Correa a quien se le reconoce como la Amparo Arrebato, musa inspiradora de Ricardo Maldonado Morales y Roberto Cruz Feliciano.

Amparo 'Arrebato' Ramos Correa

Consumada basquetbolista y atleta de selección en los 60 metros planos, en los que incluso llegó a destacarse por obtener el récord de 7,8 segundos en los juegos nacionales. Tuvo la oportunidad de viajar en varias oportunidades a competencias en Panamá. A esto atribuyen sus amigos y familiares, en la canción, la frase "esa negra tiene fama, de Colombia a Panamá".

Muchos de sus amigos y colegas, como Jaime Castro "Jimmy Boogaloo", Enrique Cabezas "Telembi King", quien fuera su eterno compañero de baile, los dos fallecidos, siempre la defendieron y la respaldaron en la posesión, o usurpación dirían otros, del nombre Amparo Arrebato. Argumentaban que aunque bailaba muy bien, no se podía decir que frecuentara a diario la noche, de hecho trabajaba de día como operaria de Fruco. En cambio la Caicedo, que vivía de y para la noche, fue amiga de la gran mayoría de bohemios, rumberos y sibaritas que frecuentaban el barrio hasta el amanecer. 

Amparo Ramos Correa, en una entrevista realizada para el programa "Rostros y Rastros" de Universidad del Valle TV, 1989, realizado por Adolfo Cardona con Guion y entrevistas de Rafael Quintero, manifiesta que aquel 26 de diciembre de 1968 conoció a Richie Ray y a Bobby Cruz, quienes quedaron impresionados al verla bailar, lo que los motivó a invitarla a su mesa, naciendo desde ahí una gran amistad. De hecho, cuatro días después, el 30 de diciembre, día del cumpleaños de Amparo, asistieron Richie y Bobby, a una a una tamaleada vallecaucana de celebración en su casa.

Argumentos sólidos o no, ya a estas alturas, qué importa cuál de ellas es la dueña del título, si en la realidad y la práctica, fue la Ramos la ganadora por encima de todo y de todos, del título eterno de Amparo Arrebato.

Richie Ray y Bobby Cruz, la verdad verdadera.

Sobre la reclamación histórica de la responsabilidad del mito Amparo Arrebato. 

En el marco de la realización del IV Festival Internacional de Cine de Cali, en el año 2012, en el que se estrenó el documental "Sonido Bestial" con la presencia de las dos leyendas vivas de la salsa, aproveché para preguntarle a Bobby y a Richie, en un lugar poco convencional para hacer una entrevista, un ascensor en el que anecdóticamente nos quedamos casi 15 minutos atrapados por desperfectos en su funcionamiento. Era el momento y los abordé sobre la pregunta de a quién realmente le compusieron Amparo Arrebato. Con un poco de angustia por la situación que vivíamos en el elevador, me respondió: "Yo recuerdo que entre todas las mujeres bellas que había esa noche de nuestro debut, tanto para Richie como para mí, sobresalían dos. Una blanca y una mulata. Cuando quisimos abordarlas nos dijeron sus amigas, que se llamaban Amparo Arrebato. Esto nos pareció muy simpático. Incluso llegamos a preguntarnos si había más Amparos Arrebato en Cali. Realmente esto fue lo que nos motivó a componer la canción, como un homenaje a la mujer bailadora de Cali." Esta puede ser y así se lo dije a Bobby, quien junto a Richie respondieron con una enorme carcajada, una manera de cortar por el centro y no entrar a dirimir. Le dio el título, no solo a las dos Amparos, sino a todas las bailarinas y bailadoras caleñas.

Es que así debió haber sido siempre, como hicieron Dámaso Pérez Prado y su cantante invitado Benny Moré, cuando a principios de los años 50 del siglo pasado, con el mambo "Las Mangoleles" le rindieron homenaje a la mujer bailarina, en cabeza de la norteamericana Yolanda Yvonne Montes Farrington, Tongolele, pero sin olvidar a otras bailarinas como Yara, Francia, Su Muy Key, Yira, Dailú, Friné, María Antonieta Pons, Ninón Sevilla, Josefina del Mar, Gina y Krumba. Con emoción entona en el mambo, el Bárbaro del Ritmo, "Me gustan todas, la Tongolele me gusta más…" pero le gustan todas que fue lo importante. 

➤ Fuente: Especial Feria de Cali 2018 | El País en Clave de Mujer - El País Colombia. Por:  Óscar Jaime Cardozo Estrada / Director de Planeta Salsa. Melómano.

Consejos de vida

COMO SER SIEMPRE FELIZ EN LA VIDA. LEE ESTOS INCREÍBLES CONSEJOS DE VIDA.

1. Recuerda siempre que no hay nadie en esta tierra que no tenga problemas. No eres el único que tiene problemas.

2. Los desafíos son parte de la vida. Es sólo un hombre muerto que no tiene desafíos.

3. Ningún problema no tiene solución. Hay soluciones para los dolores que estás pasando.

4. La forma en que te imaginas a ti mismo en tu mente puede afectar tu felicidad. Imagínate como una persona valiosa y hermosa. Evita la baja autoestima y el complejo de inferioridad.

5. No te preocupes por lo que la gente dice de ti. Algunas personas son sádicos. Pueden decir algo solo para hacerte sentir triste.

6. Hazte amigo de gente razonable que te haga feliz. No te hagas amigo de personas que se burlan de ti o se rían de ti por tus desafíos.

7. En tu tiempo libre, mantente ocupado con tus pasatiempos favoritos como deportes, juegos, ver películas, navegar por internet, jugar juegos de computadora, etc.

8. No permitas que nadie te intimide con dinero y cosas materiales. Un hombre pobre hoy puede hacerse rico mañana. El cambio es constante.

9. No importa lo que estés pasando hoy, no te rindas. Mientras haya vida, hay esperanza.

10. Sean muy orados. Ora sin cesar. La oración es un catalizador que puede acelerar tus bendiciones para llegar a ti a tiempo.

11. Sé valiente para ir por lo que quieres. La vida se trata de riesgo. Si no tomas un riesgo, no obtendrás los deseos de tu corazón.

Nunca cambies tu originalidad por el bien de los demás. Porque nadie puede jugar tu papel mejor que tú.

Eres el mejor. Así que sé tú mismo...

A mí yo de ayer:

A MI YO DE AYER:

Lo siento si no fui lo que quisiste ser, te juro que lo hice lo mejor que supe hacer, intenté crecer feliz en este mundo cruel, quise cambiar el planeta y llevarlo al papel aunque sea con mala letra para hacer el bien, esto sé que no es gran cosa pero has de saber que el día de mañana podrás ponerte en mi piel.

A mi yo de ayer… Trata de decir siempre lo que sientes y haz siempre lo que piensas realmente, no digas todo lo que piensas pero piensa todo lo que dices, diferencia entre gente normal y la corriente.

Que los amigos y amores vienen y van pero solo los verdaderos al final se quedaran, que jamás cambies lo que más ames en la vida por lo que en el momento deseas, se pasa y la vida es pasajera. No prometas feliz, no respondas enfadado ni decidas con el día gris, perdona rápido, agradece lento, quiere de verdad, contento, y nunca dejes que no te vean reír, duerme menos y sueña más, sueña despierto con ojos abiertos los sueños se hacen realidad, que las mejores cárceles no tienen vallas y los peores ángeles no tienen alas pero saben volar.

No hay dolor y error que no enriquezca, como la piedra con la que tropiezas y repites por eso pide que te quieran cuando menos lo merezcas, posiblemente sea cuando más lo necesites.

Me pregunto, ¿si me oyes todavía, si queda algo de ti en mi?, yo que soy el fruto de tus fallos y virtudes, tus derrotas y victorias, tus aciertos y manías, la suma de tus noches y reproches; de tus días, la resta de tus proezas, de tus idas y venidas, por si me contestas a preguntas con preguntas te diré que hay respuestas que no serán respondidas.

Que sepas que la ira caduca pero contamina, que no hay camino sino estela de los que caminan sin quitamiedos; que te podrás llevar el palo de tu vida o llegar a donde nadie llegó ni en sus sueños, que no hay imposibles, sólo improbables para que cobardes no se atrevan presos por el miedo, no dejes que nadie te diga que no hagas esto o aquello, que no sirves ni que vales porque vales más que ellos. 

No quieras compararte, nunca es demasiado tarde para que alguien rectifique, que la gente ya no busca espejos donde mirarse; solo malos ejemplos que los justifiquen. 

Que la línea que más cuides sea la de tu sonrisa y que sea más curva cuanto más la cuides y que todo el que te mire vea que la vida se mide en los momentos en los que te sientes vivo así que vive.

Un afroamericano en el Titanic

¿QUIÉN ERA EL ÚNICO PASAJERO AFROAMERICANO DEL TITANIC?

Descubre su asombrosa historia.

Muchos conocen las trágicas historias de los pasajeros del Titanic, el lujoso transatlántico que se hundió en abril de 1912, pero pocos han oído hablar de Joseph Laroche, el único pasajero negro a bordo de este célebre barco. Su historia es un recordatorio de que el Titanic fue un microcosmos de la diversidad y las complejidades sociales de la época.

Joseph Philippe Lemercier Laroche nació en Haití en 1886, hijo de una familia prominente y adinerada en la isla caribeña. Desde joven, demostró ser un estudiante brillante, y a la edad de 15 años, fue enviado a Francia para estudiar ingeniería, una oportunidad poco común para alguien de origen haitiano en aquella época. Fue en Francia donde conoció a su futura esposa, Juliette Lafargue, una mujer francesa con quien contrajo matrimonio.

La vida en Europa para Laroche no fue sencilla. A pesar de su talento y formación, el racismo que enfrentaba dificultaba su progreso profesional. Aunque había conseguido un buen puesto como ingeniero, el color de su piel lo relegaba a salarios bajos, lo que afectaba la calidad de vida de su familia, que incluía dos hijas pequeñas y una tercera en camino.

Fue esta precaria situación económica lo que impulsó a Laroche y su esposa a decidir regresar a Haití, donde Joseph esperaba encontrar mejores oportunidades laborales. Inicialmente, la familia tenía previsto viajar en el buque "La France", pero las estrictas políticas respecto a los niños a bordo hicieron que cambiaran su billete por uno en el Titanic.

El 10 de abril de 1912, la familia Laroche abordó el Titanic en Cherburgo, Francia. Aunque Laroche viajaba en segunda clase, la segregación y las tensiones raciales aún prevalecían en el barco, lo que lo convirtió en una figura atípica en un transatlántico lleno principalmente de europeos y norteamericanos blancos. A pesar de esto, Laroche, su esposa y sus hijas disfrutaron de los lujos que ofrecía la clase en la que viajaban.

El fatídico 14 de abril, cuando el Titanic chocó contra el iceberg, Joseph Laroche actuó con rapidez. Ayudó a su esposa y a sus dos hijas a abordar un bote salvavidas, asegurándose de que estuvieran a salvo antes de regresar a la cubierta. Lamentablemente, como muchos otros hombres que quedaron a bordo, Joseph no sobrevivió. Su cuerpo nunca fue recuperado.

Juliette y sus hijas, que sobrevivieron al desastre, regresaron a Francia, donde Juliette dio a luz a su tercer hijo unos meses después.

Nunca volvieron a Haití. La historia de Joseph Laroche se mantuvo en gran parte desconocida durante décadas, opacada por las historias de las figuras más prominentes que viajaban en el Titanic. Sin embargo, en los últimos años, su legado ha comenzado a ser redescubierto como un símbolo de resistencia y tenacidad en una época marcada por las barreras raciales y sociales.

La historia de Laroche es un recordatorio de las vidas diversas y complejas que se perdieron en esa tragedia y de cómo, incluso en momentos de desesperación, las acciones de un hombre reflejan la fuerza y el sacrificio por su familia.

Los siete grados del amor

LOS SIETE GRADOS DEL AMOR.  

ALEJANDRO JODOROWSKY

1.- Amor material

El primer grado es el material, el amor más simple, es base de toda relación. Donde lo fundamental es la compañía, viven acompañándose aunque no hagan cosas juntos. Se refiere a la necesidad de sentirme querido, de no sentirme solo. Los seres humanos nacemos para estar acompañados, necesitamos de otro para subsistir. Para mí este grado de amor se presenta en todo nivel, amigos, familiares y parejas.

2.-Amor sexual

Se refiere a las relaciones sexuales de la pareja, algo fundamental, pero que si es sólo eso se convierte en una catástrofe. Es el amor que une en un primer momento. La química de los cuerpos que se atraen, peor no es suficiente para mantener una relación armoniosa por mucho tiempo.

3.-Amor emocional

Este amor enriquece los dos anteriores: el material y el sexual. Hay un intercambio de emociones entre la pareja. Ahora es sexo con amor, pero si nos quedamos aquí aparecen los celos, la rabia, el exceso de susceptibilidad, la ofensa y toda la "miseria emocional negativa".

Funciona al revés que el amor sexual, puede también sentirse por familiares y amigos.

4.-Amor mental

En este grado la conexión es con el pensamiento del otro, se acepta su forma de pensar con cariño, deseo, necesidad… se logra comprensión mental. Pero no se trata de repetir como un lorito las ideas del otro ya que en ese caso estaremos frente a una invasión y un dominio. Acepto que es diferente y lo valoro.

5.-Amor consciente

Es esencialmente desarrollador de los valores del otro. En el amor consciente trabajamos para que el otro se desarrolle: a nivel económico, sexual, emocional o mental. Es el gran respeto por el otro, donde no impedimos su desarrollo. Cuando nos damos cuenta de que nuestros cuatro centros gozan de buena salud ves que el encuentro con tu pareja no es un hecho casual, no es por azar, hay una finalidad, una misión. La pareja deja una huella en el mundo.

6.-Amor cósmico

Este es un poco frecuente grado de amor que que contribuye al desarrollo y a la salvación del mundo. La pareja tiene una misión salvadora. Cuando se encuentran y deciden estar juntos se preguntan "¿cuál va a ser nuestra obra común?".

7.-Amor divino

Es la pareja para la eternidad. Escapa a la dimensión humana es el verdadero amor eterno, no hasta que la muerte nos separe sino, aunque la muerte nos separe.

La Plenitud de la vida es Viviendo en Amor❤️